La Art Week 2026 en Ciudad de México, también conocida como la Semana del Arte, ha transformado a la capital mexicana en uno de los puntos más relevantes del arte contemporáneo en América Latina, donde se reúnen ferias, exposiciones, instalaciones, charlas y experiencias que invitan tanto a públicos especializados como a nuevos interesados a explorar las múltiples facetas del arte actual.

Un circuito urbano de creatividad

Desde el 2 hasta el 9 de febrero, la ciudad se ha convertido en un enorme terreno creativo donde galerías, museos, espacios independientes y eventos al aire libre crean un circuito cultural vibrante. Más de 125 actividades se distribuyen por barrios como Roma Norte, Polanco y otras zonas que se han convertido en puntos obligados para amantes del arte.

El propósito de esta semana va más allá de la simple exhibición de obras: los organizadores han enfatizado la interacción del público con las piezas, invitando a tocar, sentir y participar de actividades que dinamizan la experiencia artística, con miras a acercar al público general a expresiones que muchas veces se perciben como lejanas o elitistas.

ZⓈONAMACO y otras ferias estelares

El corazón de Art Week es la feria ZⓈONAMACO, que este año celebra su 22ª edición en el Centro Banamex, con más de 200 galerías de 26 países presentando obras de arte contemporáneo, diseño, fotografía y antigüedades. Este espacio anual es considerado una de las plataformas más importantes del circuito global del arte, y atrae a coleccionistas, curadores y artistas de todo el mundo.

Además de ZⓈONAMACO, hay una oferta extensa de ferias satélite, instalaciones urbanas, exposiciones y eventos que permiten explorar tanto voces consolidadas como emergentes del arte contemporáneo.

Arte que transforma la ciudad

Uno de los elementos más cautivadores de esta edición es cómo el arte se extiende más allá de las galerías tradicionales, integrándose al paisaje urbano. Desde esculturas públicas y murales hasta instalaciones inmersivas, la ciudad se presta como marco para que el público descubra proyectos que dialogan con la historia, la arquitectura y la vida cotidiana de la metrópoli.

Un ejemplo destacado es la presencia de exposiciones abiertas al público, como la muestra gratuita de esculturas de Leonora Carrington que puede visitarse en distintos puntos de la ciudad, lo que ofrece una experiencia cultural accesible para todos.

Voces contemporáneas y cruces creativos

La Art Week 2026 también ha generado espacios donde convergen lenguajes visuales diversos. Desde el pixel art inspirado en videojuegos hasta intervenciones que mezclan moda y diseño, la semana refleja no solo tendencias estéticas actuales sino también cómo el arte dialoga con otras disciplinas y con las generaciones digitalmente nativas.

Un punto de encuentro global

Si bien la Art Week de Ciudad de México es uno de los eventos más destacados en este momento, la idea de un “Art Week” es global y sirve como plataforma para celebrar y promover el arte en distintas ciudades alrededor del mundo. Ejemplos claros son la Berlin Art Week en Europa, que toma la capital alemana como escenario de más de 300 eventos con exposiciones, charlas y proyectos curatoriales de vanguardia, y la Singapore Art Week, que combina arte local e internacional en un festival de diez días.

La Art Week 2026 en la Ciudad de México no solamente reafirma a la capital como un polo cultural de primer orden, sino que también amplía la conversación sobre cómo el arte contemporáneo se vive, se siente y se comparte hoy. Entre ferias de talla internacional, exhibiciones gratuitas, experiencias interactivas y una ciudad que respira creatividad, esta edición se perfila como una de las más ambiciosas y accesibles en los últimos años.