Maison Valentino presentó esta semana su nueva colección de Alta Costura Primavera-Verano 2026, creada por el diseñador Alessandro Michele, en un desfile que ha marcado un hito en la historia reciente de la casa italiana por su formato innovador y su profunda carga simbólica.

Bajo el título “Specula Mundi”, Michele se alejó del formato tradicional de pasarela para diseñar una instalación inspirada en el kaiserpanorama, un aparato óptico del siglo XIX precursor del cine que invitaba a la observación individual a través de pequeños ventanales. En lugar de ver a las modelos caminar por una pasarela, los asistentes observaron cada look a través de estos pequeños “ojos” que fragmentan la visión y obligan a vivir el momento de forma más lenta y concentrada.

Este enfoque conceptual no solo yuxtapone la moda con la historia de los medios visuales, sino que también plantea una reflexión crítica sobre el ritmo acelerado en que consumimos imágenes en la era digital. Michele propone un ritual de la mirada donde cada prenda se convierte en un objeto para contemplar más que para fotografiar, redefiniendo la experiencia del desfile como un acto de atención profunda y presencia.

La presentación tuvo lugar en París, en un contexto marcado por el reciente fallecimiento de Valentino Garavani, fundador de la maison, quien murió a los 93 años el pasado 19 de enero. Su partida dejó un vacío significativo en el mundo de la moda, y este desfile fue también un momento para homenajear su legado. Michele le dedicó palabras llenas de respeto y lo describió —en publicaciones en sus redes sociales— como una figura casi mitológica cuya visión ha definido una idea particular de belleza, elegancia y lujo.

El evento atrajo a numerosas celebridades e invitados del mundo de la moda, la música y el arte, quienes se sentaron en configuraciones circulares frente a los módulos que albergaban pequeños ventanales para mirar cada creación. Entre los nombres que asistieron estuvieron actrices y figuras reconocidas del front row parisino, destacando el ambiente de apoyo y celebración del trabajo creativo en un momento emotivo para la maison.

Las piezas mostradas combinaron artesanía artesanal compleja con referencias históricas y cinematográficas, presentadas como “hierofanías”: manifestaciones del vestido que requieren contemplación pausada en vez de consumo visual inmediato. Esta estética, unida a la instalación misma, convierte a Specula Mundi en algo más que una colección de moda: es un acto performativo y filosófico sobre la forma en que miramos, consumimos y valoramos la moda hoy.